“Más Futuro Que Pasado”,

ROLLING STONE pone la lupa en JUANES y cómo en su nuevo álbum con miras hacia el futuro, “Más Futuro Que Pasado”, “siembra las semillas de nuevos géneros aún por descubrirse”.

Lea la sesión de preguntas y respuestas que profundizan en: El papel de Juanes en el fortalecimiento de la identidad colombiana en la imaginación popular global… manteniendo la guitarra como pieza central de su obra, mientras abarca varios géneros… Con un gran ojo para reconocer el talento joven… y construir la banda de metal de sus sueños.

“Más Futuro Que Pasado es un trabajo que mira hacia el futuro y que aborda la perdurabilidad y universalidad de las tradiciones populares colombianas… Desde el vallenato hasta la guasca, Juanes utiliza los sonidos con los que creció para armar un álbum con mucho bagaje, guiado por los sonidos de la guitarra. Juanes reclutó a una nueva generación de pioneros colombianos, que incluye a Sebastián Yatra, Crudo Means Raw y Lalo Ebratt, y a algunos amigos de otras latitudes como el cantante de música regional mexicana, Christian Nodal, el dominicano-estadounidense MC Fuego y la exitosa canadiense Alessia Cara… Juntos, Juanes y su séquito capturan el espíritu de progreso al cortejar las metodologías que cada uno sigue para hacer música pop y sembrar las semillas de nuevos géneros aún por descubrirse”.

El nuevo álbum de Juanes “Más Futuro Que Pasado” debuta en el N.º 1 de la lista de discos de pop latino en Estados Unidos y ya fue certificado disco de ORO por la RIAA.

“una muestra llena de tonos y ritmos contagiosos es la razón por la que Juanes sigue siendo uno de los principales motores en el mundo voluble de la música latina… una celebración emotiva de la tradición folklórica latina y de su primer amor: la guitarra”… [que] se mueve fácilmente entre la tradición y la modernidad… no solo rebosa versatilidad, sino que arroja luz sobre una nueva ola de artistas que llegaron para cambiar el juego… [con] sus fusiones más envolventes y modernas a la fecha… Juanes sigue siendo un explorador musical, que integra lo que le atrae a su estilo característico, creando un sonido que es inmediatamente reconocible y que pone la mira en el futuro. Sus letras tienen significado, sus ritmos son contagiosos… y se vuelven parte de la banda sonora de tu vida”.

(Ver críticas a continuación)

“Uno de los discos más esperados del otoño… ‘Más Futuro Que Pasado’ de Juanes es un viaje experimental a lo largo de la música latinoamericana… No sólo rebosa versatilidad, sino que deja ver la nueva ola de artistas que están cambiando el juego”

– Billboard

“Más Futuro Que Pasado es una celebración emotiva de la tradición folklórica de América Latina, y del primer amor de Juanes: la guitarra. Guiado por la fluidez del dembow, las vibraciones de la guitarra y un órgano Hammond… Alessia Cara se une a Juanes en una colaboración intercultural, “Querer Mejor”… Juanes se mueve fácilmente entre la tradición y la modernidad en ‘Aurora’, que cuenta con la participación del rapero colombiano Crudo Means Raw… y Juanes y Christian Nodal se hunden en el tequila para cantar la pena que dejó un amor que se fue hace mucho tiempo” –Rolling Stone

“Juanes estrenó su nuevo álbum, así que pasaré los próximos días reorganizando la banda sonora de mi vida… Más Futuro Que Pasado es una celebración de los ritmos más estimulantes de Latinoamérica al mejor estilo del siglo XXI, que continúa su innovador álbum visual, Mis Planes Son Amarte. Con este nuevo disco, Juanes extiende una invitación global a bailar y sumergirse en sus fusiones más envolventes y modernas derivadas de la cumbia, la guasca, el vallenato y otros estilos folklóricos. Hemos estado recibiendo pedazos del disco a través de los sencillos que ha lanzado… Más recientemente, su sencillo ‘Bonita’ con Sebastián Yatra ascendió al primer lugar en la lista de Latin Airplay de Billboard, convirtiéndose en su 12º sencillo en llegar al primer lugar en EE. UU., y recibiendo certificación ORO por la RIAA. Así que si te preguntabas si este nuevo álbum era bueno, esto debería ser suficiente para sacarte de la duda. Otra de las cosas que personalmente me encantan de este disco es el compromiso de Juanes con el talento joven – no solo con artistas emergentes, sino con productores, también… Juanes se ha convertido en una de las bases de la música latina, con inicios arraigados en el rock ‘n’ roll que tanto ama y luego experimentando con otros géneros, a medida que evolucionaba el panorama latino. Una de las cosas que permanecen igual es que sus letras siguen teniendo significado y propósito y evocan todos sus sentimientos. Sus ritmos son pegajosos sin importar el género y, una vez que escuchas sus canciones, es difícil sacártelas de la cabeza, volviéndose parte de la banda sonora de tu vida”. – Pop Sugar

“(Selección del Editor: Comunicado destacado: CUATRO ESTRELLAS– El rockero y activista colombiano Juanes ha celebrado muchos logros a lo largo de una carrera de 20 años, incluyendo múltiples Grammy, 23 Latin Grammy y el nombramiento por parte de la revista Time como una de las 100 personas más influyentes del planeta. En Más Futuro Que Pasado, su octavo disco, Juanes explora formas y ritmos folklóricos tradicionales (cumbia, vallenato, guasca) de la mano del rock, el hip hop y el R&B. A pesar de que, por lo general, trabaja en solitario, este conjunto de 13 canciones cuenta con una variedad de colaboradores tanto al frente del micrófono como detrás de él. Juanes coprodujo la mayor parte del disco con algunos de los productores más exitosos de la actualidad, como Andrés & Mauricio (responsables de “Despacito”), Mosty, Rafael Arcaute, Tainy, Luis Salazar, Ily Wonder, DVLP, Sky, entre otros. Además, los anticipos de la colección han sido colaboraciones con estrellas establecidas como Sebastián Yatra, Alessia Cara y Christian Nodal, mientras que otras pistas cuentan con talentos emergentes… La canción que abre el disco, “Aurora” incluye al rapero emergente Crudo Means Raw, que celebra junto a Juanes la ciudad natal de ambos, Medellín, al ritmo del reguetón que contrasta con la guitarra rockera, mientras Crudo lanza sus rimas contra la dulce voz tenor de Juanes. El uso de marimbas, percusión de mano y bucles y pitos llevan al oyente directamente hacia su vaporosa magia. “Tequila”, con Christian Nodal, es una canción que lamenta el amor perdido y que se encuadra en gruesos ritmos de cumbias, guitarras de nylon, acordeones y dulces armonías locales. “Mala Manera” es una guasca pop que cuenta con guitarras eléctricas y acústicas tocadas a mano, golpes de aro y arremolinados efectos sónicos al fondo, mientras Juanes nos entrega una despedida agridulce a un amor que ha faltado a la verdad. El sencillo y video actual, “Bonita” cuenta con la participación de Sebastián Yatra en un midtempo con toques de sol enmarcado por una fusión contagiosa de vallenato y reguetón. La unión de la cumbia y el vallenato en la canción que da título al disco es un himno al amor comprometido que mira directamente al horizonte y no a través del retrovisor. Su coro es irresistible y el toque de guitarra de Juanes es una de las cosas más seductoras del álbum. “Mía, Mía” con Fuego es una vaporosa mezcla de reguetón y cumbia con tambores escalonados, melódicos y penetrantes instrumentos principales y órganos y claves tenues. La cumbia latente y cargada de erotismo del primer sencillo “Pa’ Dentro” (ganador del Latin Grammy) sigue siendo uno de los platos fuertes, mientras que “Querer Mejor” con Alessia Cara es conducido por un Wurlitzer y una arrasadora guitarra sobre una vaporosa cumbia. Los dos cantantes se entrelazan apasionadamente con el mejor estilo. (Existe una también en Spanglish). Más Futuro Que Pasado es una muestra llena de tonos y ritmos contagiosos que deja ver por qué Juanes sigue siendo uno de los principales motores en el mundo voluble de la música latina. Juanes se sabe consciente de sus fortalezas y está al mando de ellas. Las pone al servicio de una mente lo suficientemente abierta para aprender de los demás. Con dos décadas de carrera, Juanes sigue siendo un explorador musical; integra con cuidado lo que lo atrae a su propio estilo característico, creando un sonido que es a la vez inmediatamente reconocible y que mira vigorosamente hacia el futuro «.

– All Music